肖像畫:畫藝大全系列 | 被動收入的投資秘訣 - 2024年7月

肖像畫:畫藝大全系列

作者:Muntsa Calbó Angrill
出版社:三民
出版日期:1997年09月01日
ISBN:9789571425917
語言:繁體中文
售價:450元

  對於一幅好的肖像畫而言,是真實性比較重要,還是藝術成就比較重要?如何才能掌握到一幅傑出的肖像畫所必須具備的條件呢?本書作者企圖從作畫技巧之外的面向來告訴您什麼是肖像畫。在本書中您可以了解到肖像畫在歷史中的地位、如何畫一幅好的肖像畫和肖像畫的藝術內涵。閱讀本書,必會讓您對肖像畫躍躍欲試。

前言

肖像畫的歷史
  古代文化中的肖像畫:具實用性質的肖像
  中世紀和基督教的肖像畫
  文藝復興時期的肖像畫
  達文西:對人感興趣?
  杜勒:自畫像
  十六世紀:霍爾班和正式肖像,矯飾主義
  提香和艾爾‧葛雷柯
  十七世紀的肖像畫:魯本斯和范戴克
  十七世紀的西班牙:委拉斯蓋茲
  十七世紀的荷蘭:哈爾斯和林布蘭
  林布蘭:自畫像
  從十七世紀到十八世紀的英國:雷諾茲、根茲巴羅
  十八世紀的法國:粉彩肖像畫
  十九世紀:高尚的風俗畫?
  十九世紀:浪漫主義和寫實主義
  印象主義和肖像畫 (I)
  印象主義和肖像畫 (II)
  一種繪畫秩序的結構:塞尚、高更、梵谷
  梵谷和心理的肖像
  羅特列克和諷刺畫
  前衛派肖像畫和肖像畫的「毀滅」 (I)
  前衛派肖像畫和肖像畫的「毀滅」 (II)
  當代畫家和他們的肖像畫

肖像畫研究或關於畫肖像的觀念
  頭像、胸像、半身像、全身像……
  肖像作為一個主題……或作為繪畫的一種藉口
  不明確的背景或清楚的背景
  單人像和群像
  眼睛、手和物品

怎樣畫出一幅好的肖像
  簡介好的肖像必須具備的條件
  歷史上完美的典型、理想比例、頭和身體的標準
  頭的標準:正面像
  頭的標準:側面像
  怎樣畫得逼真:簡要介紹
  人體結構
  人的身體
  姿勢和動作
  人的頭部結構:綜合
  結構的實例
  臉的各個局部:眉毛和眼睛
  繪畫上的眉毛和眼睛
  臉的各個局部:鼻子
  繪畫上的鼻子
  臉的各個局部:嘴和唇
  繪畫上的嘴唇
  臉的各個局部:耳朵
  頭的各個局部:下頦、頸、前額
  頭和頭髮
  手:結構和包含的內容
  繪畫上的手
  模特兒的年齡和性別:男人
  模特兒的年齡和性別:婦女
  模特兒的年齡和性別:老年人
  模特兒的年齡和性別:兒童
  模特兒的特徵:姿勢
  按照模特兒的情況選擇姿勢
  模特兒的特徵:衣服和摺痕
  模特兒的特徵:面貌特徵的誇張和漫畫式的描繪
  精確的素描是畫得像的基礎
  肖像速寫草圖
  巴耶斯塔爾用炭筆作比例和明度的練習
  巴耶斯塔爾完成這個練習
  塞古用格子畫肖像
  用手指、炭筆……作畫
  埃斯特爾‧歐利維用油彩畫自畫像
  塑造頭、頸和胸部的立體感
  怎樣達到藝術的效果:概括和表意
  姿勢是一個審美問題
  照明規則和例外的情況
  構圖、規則、習作和個人風格
  畫幅的格式和大小

肖像畫中的寫意和藝術內涵
  肖像素描技法
  一些精選的肖像素描
  寫意的線條
  用色塊表現立體感和對比
  用顏料畫肖像:技法
  肖像畫的表現方式
  透過評估明暗關係和色調對比表現立體感
  肉色,混合色
  評估明暗關係的技法
  寫意的、隨意的、象徵的、結構的色彩因素
  關於色彩對比和明度的知識
  慢畫和快畫

肖像畫的實踐
  留伊斯‧阿門戈爾畫自畫像
  留伊斯‧阿門戈爾完成第一幅自畫像
  第二幅自畫像
  第三幅自畫像
  埃斯特爾‧歐利維用油彩畫老人肖像
  畫的構成
  完成的肖像
  霍安‧馬蒂用粉彩畫婦人肖像
  柔和的粉彩畫
  最後的加工
  米奎爾‧費隆用壓克力顏料畫群像
  色塊的運用
  最後修飾定稿的一次練習
  拉蒙‧諾埃用色鉛筆畫女孩肖像
  透明顏色的調合
  最後的細節
  巴耶斯塔爾用水彩畫青年肖像
  畫臉部的顏色
  手……完成這幅肖像

參考書目

鳴謝

前言

  我父親的職業是畫廣告圖片。然而,在我最初的印象中,他卻畫和他工作無關的東西——我姊姊的肖像。我父親是一個業餘畫家,他畫肖像的方法是用格子放大照片,然後用炭筆畫出全部明暗色調,直到我姊姊的形象出現在紙上。這對我來說真是不可思議。那時我一點也不知道我最終會得到美術學位,更別提寫一本關於肖像畫藝術的書了。肖像畫或許是一種內容最狹窄的藝術類型,但卻很有人情味。多虧有了這種風俗畫,我們才能知道歷史上重要人物的長相,並且能欣賞以往各個時代的許多生活細節,諸如衣服、家具、房間、髮式。這些東西連同被遺忘了的面容、姿勢、畫家的風格、寫實主義或表現主義的色彩運用,統統顯現在我們面前。談到肖像畫,也就是談起人類的歷史。這又使我回想到當第一年美術課程將結束時,老師建議我們互相畫肖像。我在畫時根據不同面孔的提示試驗不同的風格:一個朋友「看起來像」一幅莫迪里亞尼(Modigliani)的作品,另一個像克爾赫納(Kirchner)的;某一個朋友有一張印象主義的臉孔,但很少有機會碰上文藝復興時期的……至於——委拉斯蓋茲(Velázquez),我不敢嘗試。從那時起,我就特別喜歡肖像畫,我主要的興趣在於尋求具有立體感的構圖而不是畫得像。

  我寫這本書的目的是使讀者對肖像畫有一個全面的認識。我們必須從頭開始。這本書不是一本技術性的書。如果你想知道有關技法、程序和詳細的解剖知識,請參考書後所附書目。在這裡我們將介紹肖像畫的概念、目的和給人的感受。或許任何風俗畫都容許表現一種「心情」,當然這是一種過於浪漫的說法。像提香(Titian)和魯本斯(Rubens)將畫肖像看成是無恥地討好顧客、取寵邀名的手段,他們的看法肯定是不一樣的。儘管如此,他們的肖像畫既準確又不矯飾,很有創造性。至此,我們已提到了一些偉大的肖像畫家,如提香;還提到了一些方法,如用格子放大、透過被描繪者的臉和他所處的時代或社會地位來表現;也講到了肖像畫的意義和價值等。這將成為幫助你思考、提問題、尋找新的感覺和趣味中心的基礎。這可能嗎?當然可能,只要你針對這些基本問題尋求你自己的答案:它是一種高尚的風俗畫嗎?它是否完全受限於所描繪的對象?肖像畫應該用別的名稱掩飾嗎?它可有一種道德上的寓意?老人、醜人、窮人的肖像又有什麼作用呢?次要的問題是:從什麼地方開始?怎樣概括地畫出頭部?臉可以測量嗎?自畫像又該如何?可以依據照片畫嗎?那又該如何表現?讓我們從頭開始,直到受到鼓舞親自拾筆去畫。祝你好運!


蒙特薩‧卡爾博


相關書籍