20世紀50年代到現在的半個世紀里，伴隨著新中國的成立和祖國改革開放，我國繪畫藝術迎來發展的春天。以中央美術學院為主陣地的藝術創作得到了空前的發展，涌現了一批杰出的畫家和作品，在我國畫壇上刮起一股強勁旋風。靳尚宜、詹建俊、吳長江、孫為民、劉大為、葉毓中、陽（孑兌）北、張剛等八位優秀畫家依次登上繪畫的藝術的異常，依次成為這一時期重要代表人物。他們以博大的華夏文明，深厚的文化底蘊，寬廣的文化視野，精湛的藝術技巧和個性化的藝術語言，為和諧盛世留下了足以見證歷史的精品力作。 長期以來，他們示例心研究繪畫藝術自身表現語言，畫自然神美，寫社會變遷，繪人生理想，他們的作品盡情展示了油畫和山水畫作為藝術語言的無窮魅力。正是有了這樣一種純粹的藝術狀態，使得他們的作品不僅為我們的視覺體驗帶來了更純粹、直觀的感受，同時也喚醒了我們內心真實的狀態以及一些遺忘的感悟。他們主張繪畫要直透藝術的本質，“畫者，心印也”，“畫者，文之極也”，達到“畫中有詩”、“畫中有話”的藝術境界。讀他們的畫，你的心境會慢慢開闊，精神冉冉升華。“當代畫壇八大家”中每一位的作品集輯成冊，都會給讀者一個驚喜。今天，力圖展示我國20世紀50年代末到到現在的半個世紀里我國繪畫發展之路和油畫風格，《當代畫壇八大家》同時收錄他們八位的扛鼎力作，是近年來我國書畫界的“神來之筆”。 “當代畫壇八大家”既是一線的實踐家，更是理論的建樹者。他們一直踞守在繪畫藝術的前沿，在我國近半個世紀的發展旅途中，他們始終處于我國繪畫領域的風尖浪口，經歷了社會與人生的許多變遷，但他們一直致力于藝術，藝術生生不息，探索永不止步，創作出了穿透人性與突起歷史長空的作品，迎接了人生藝術的美好春天。他們的作品里蘊藏著社會、人性與自然，謳歌了社會真、人性善、自然美，是我國繪畫長廊里拓“軟黃金”。 “當代畫壇八大家”胸納萬千自然表象，按照美的規律，結合、重構、熔鑄出了中國畫的新意境，憑著藝術家的敏銳直覺，依靠深厚藝術修養，捕捉大自然的力和美，十分自覺地發掘健康、質樸、渾厚的生活美、自然美和藝術美，並以此來塑造獨有的藝術風格。他們不僅是才智杰出的畫家，更是用自己的思想培育藝術、奉獻給大眾的教育家，受他們直接教育而成才的藝術家眾多，受他們藝術觀念和畫風影響的人，更是不計其數。 “當代畫壇八大家”的作品，畫里畫外充溢著“浩然正氣”。他們追求的是至性大美。在藝術上追求“厚樸中見空靈，平淡中顯奇崛”。重傳統又不拘泥于傳統。他們以獨特的審美意識、體驗把握事物的本質，化物象為情思，化心境為意境，飽含常有的詩情，別具新意地表現了大自然生命的原生之美、博大之美、樸茂之美、雄奇之美、崇高之美和天簌之美，給人以強烈的視覺沖擊和心靈的震憾。同時他們主倡身體力行到農村寫生，用畫筆反映農民疾苦和描寫鄉村景色，成為我國當代繪畫藝術的代表。他們的這一創舉對我國繪畫的發展都有很大的推動作用，具有重要的現實意義。 “當代畫壇八大家”的繪畫藝術成就卓然，作品蘊含的強烈生活氣息、鮮明民族風味、常有地方特色、獨特 個性語言，無不顯示出他們不凡的大家風度、清閑氣質和質樸的品格。20世紀中國藝術的天空因為有這些燦爛的群星而散發出迷人的光輝。“當代畫壇八大家”畫技已臻入境，兼有高超的藝術理論，將為我國當代繪畫奠定其超越時代的藝術重任和永久的歷史地位，影響代代畫人。 世紀之初，黨的十七大已經把文化作為國家的軟實力，並且提出要更加自覺地推進文化的大發展大繁榮。這是書寫中華藝術輝煌篇章的最好時機。《當代畫壇八大家》的問世，對于提升我國在世界畫壇的地位，對于提升群眾的藝術審美鑒賞力，對于推進當代美術事業的進一步大發展大大繁榮，將會起到積極而長遠的作用。