「聲」的資本主義，或許說白點，就是人們如何靠「賣聲」撈一筆。而本書是由技術史的角度來談起。
　　人類對滿足聽覺與溝通的原始渴望，帶動了聲音保存、複製與傳播的技術發展，產生唱片、留聲機、電報、電話與無線電廣播等發明。
　　但這些聲音媒介及發明若想商品化與產業化，還得在社會上養成收聽的文化與消費的欲望，並且有人（或企業）將相關的技術發展轉變成商業獲利模式；此外，「國家」為了統治需求，加速將這些發明普及全國，才使聲音的市場真正發展，資本主義才算真的運轉。
　　本書以近乎說故事的手法，透過大眾的想像、資本的欲望、國家的策略，闡明「聲音」媒介的歷史性與社會性，重新理解人類的感覺世界與構成，或許對於我們理解未來網路雲端的聲音，也能開拓全新的視野。
　　第1章的議論以電氣技術與大眾想像力的關係、有關電磁能的神祕印象，還有業餘者與專家的分化等為主題，指出從十九世紀後半大量出現的音響媒介，全是以電氣技術為基礎。在二十世紀影像媒介電子化以前，音響媒介已率先完成電子化；換言之，就像薛弗適切地將之命名為「電氣革命」，這種與電氣技術的結合，正是起自十九世紀後半，聽覺環境技術性變貌的根底。
　　第2章提及埃米爾．貝林納（Emile Berliner）的圓盤唱片，讓聲音紀錄（ecriture）的大量生產成為可能。從愛迪生的留聲機到唱片確立期間，興起了聲音記錄技術與音樂消費文化的社會性結合。第3章則介紹，1920年代的美國會出現理應包含許多歧異的「類電話」媒介，收斂成接近今天概念上作為個人媒介（personal media）的「電話」，與唱片一樣是聲音消費文化力量的作用。
　　而正如第5章所觸及，1920年代的美國對於廣播的概念也在進行由業餘者的無線模式轉變成廣播模式。另外，第4章與第6章想指出，儘管不如美國的事例明顯，但部分類似的變化也在戰前、戰後的日本發生。終章則針對國家的作用力與聲音資本主義發展的關係進行更深入的說明，並總結全書。
作者簡介
吉見俊哉
　　東京大學大學院情報學環教授、東京大學新聞社理事長；曾任東京大學社會情報研究所教授（學科已重組）、情報學環學環長。東京大學教養學部社會學研究科博士課程單位取得退學。學術專長為社會學、文化研究。研究領域包括視聽眾研究、全球化、技術的社會建構、大眾文化等。
譯者簡介
李尚霖
　　開南大學應用日語學系助理教授。譯有《陰翳禮讚》（谷崎潤一郎著，臉譜出版，2007年）、《伊斯蘭的世界地圖》（21世紀研究會著，時報出版，2004年）。

序章　聲的資本主義１永井荷風與廣播之聲２聲音分裂症與複製技術的想像力３音響媒介與消費聲音的社會
第１章　驚奇的電力秀１動物磁氣說的大流行２電療奇幻秀３電氣魔術與科學家４科技啟蒙的政治學
第２章　複製聲音的文化１複製聲音的技術２愛迪生發明留聲機３聲音書寫的大量生產４馬路上的留聲機店與街頭樂隊
第３章　電話的樂趣１電話成為「電報」２自聽筒流洩的音樂３電話播報的實驗４身為網絡中介者的女性接線員５從廣場的聲音到密室的聲音
第４章　村莊的網絡連結１作為國家機器的電報、電話２關於女性接線員與聲音的政治３有線廣播電話與社群空間
第５章　無線電的聲音網絡１無線電通訊與廣播放送２德弗瑞斯特的廣播與業餘無線電玩家３網絡化的業餘無線電玩家４無線電廣播與成為商品的聲音
第６章　大正的廣播迷１日本無線電廣播前史２作為自由圈的空中電波帶３淪為集權統制機構的廣播４權田保之助與作為民眾娛樂的廣播
第７章　現代主義與無線電之聲１義大利未來派與無線電的想像力２布萊希特與威瑪時期的廣播藝術３日本現代主義與廣播劇４前衛派藝術和業餘者之間
終章　再論聲的資本主義１１９３０年代的媒介變化２國家的聲音、電子的喧囂
參考文獻後記索引

４　無線電廣播與成為商品的聲音由業餘廣播到廣播產業關於1920年代以後的無線電產業的勃興及其發展，水越伸已在《媒介的生成》（メディアの生成）中有優異的研究。就本文的觀點，值得注意的是KDKA與過去無線電臺的決定性差異；水越指出有以下三點：第一，KDKA進行的是定時廣播，亦即人們一天的生活時間與廣播放送時間的常態性結合，讓節目的時段劃分得以成立。由確立時間編碼帶頭，人們才能天天享受音樂、談話節目與新聞，並按照這種時間編碼組織生活。第二，KDKA是最早將廣播當成產業活動之一的電臺。與之前的業餘獨立電臺不同，西屋公司視KDKA的廣播為販售自家商品的行銷手段，在經營戰略中定位明確。第三，KDKA是史上第一家預想以廣大群眾為收訊者的無線電臺。根據水越的研究，1920年時據說在可收聽KDKA的範圍內，無線電迷擁有的無線電收訊機，總數在五千至一萬臺之間。然而，KDKA預設的廣播收訊者並非這些業餘無線電玩家。不如說對無線電廣播的技術知識毫無興趣，只想消費有興趣的放送內容的廣大群眾（＝聽眾），才是KDKA鎖定的對象。單向關係的限制水越指出的這三點，彼此關係密不可分，但第三點特別重要。理由是此時在技術上本應具備收訊與發訊雙向功能的無線電，在功能上被限定成發訊＝電臺、收訊＝大眾的單向關係。水越對這點論述如下：走在時代尖端的業餘者，把發訊與收訊視為等價，堅信對這項科技的發達有相同貢獻，讓他們在同時代領會到雙向通訊的樂趣。對他們而言，光有收訊活動是沒有價值的。但是把功能壓縮到只有收訊活動卻被大眾接納了。結果是廣播作為商品的普及力攀升，並獲得大眾市場（水越，前揭書，頁82）。這種廣播概念的轉變不可忽視，也就是從不只接收無線電的聲音訊號、自己也擁有發訊能力，而在各個主體間相互中介的媒介，轉變成配合大多數大眾的嗜好而巧妙調整聲音內容、不斷再生產兩極化關係的媒介：逐漸商品化的主體「電臺」，及消費因此而商品化的語言活動的收訊者「聽眾」。在這種狀況下，廣播的終端無線電收訊機被包裝成大眾消費品，無線電電波的混訊現象也被視為「以廣播這項商品進行休閒的妨礙」，而逐漸被壓到檯面下。蘇珊．斯慕蘭（Susan Smulyan）亦由與水越共通的觀點，討論關於1920年代美國無線電廣播的商業化。據她研究，1920年代的美國不只無線電收聽者增加。應該還包括無線電概念本身的轉變，也就是從各個電臺互相通訊的無線聲音網絡，轉變成向全國放送同一節目讓各地家庭同時消費的大眾傳播。斯慕蘭主張這種變化經兩個階段產生。第一階段是讓報社、百貨公司、食品店、公家機關與大學等，參與之前業餘無線電玩家的世界，令電波能朝更廣泛的收聽者發送。截至1920年代前半，這時期的聽眾範圍急速擴大，業餘無線電玩家間的許多習慣與關注，也被更廣泛的階層所繼承。人們漸次成為被動的個體，但仍熱衷於改良自己的機器，擷取更遠之處所傳來的聲音。當時，組裝好的收訊機尚未商品化，想加入新興無線電熱潮的人，必須請教熟悉無線電的友人，並親自從零件開始組裝收訊裝置。與個人電腦普及期的電腦迷類似，無線電迷在教導熟人無線電的組裝方式當中，也把後輩同化進自己的價值世界。