“這哪裡僅僅是音樂，這哪裡僅僅是音樂人，
這分明是一個隱藏在音樂背後的哲學詩人！”

　　從哲學家視角，認識這位自由的音樂人
　　──陳昇音樂創作脈絡解析──

　　哲學，用理性反思生命和生存的意義；
　　音樂，詩化的哲學，探觸邏輯概念所不可表達。

　　陳昇，一位隱藏在音樂背後的哲學詩人；
　　在荒謬且孤獨的數位e世代
　　我們聽陳昇的歌，尋找生活的意義。

　　「陳昇的歌，帶有許多私人的意識流和個體的記憶意涵，是織進歌者生命肌理的音符。但他歌曲所運用的追溯方式可以引發聽者的共鳴，唱出我們內心的那片沉默……」──張穎

　　關於本書
　　在香港教授哲學與宗教的張穎博士，無意間聽到馬世芳的音樂訪談節目《馬世芳音樂五四三》。其中的受訪嘉賓是她沒聽過的臺灣音樂人——陳昇。這段音樂採訪引發了她的好奇，在聽了陳昇的幾首曲子後，她一下栽進了陳昇的音樂世界，開始被他的歌聲所吞噬。為了記錄這段瘋狂的經歷，她做了一個衝動的決定：乾脆寫些和陳昇有關的東西。張穎博士花了三四個月的時間，寫下十四萬字，完成了這本書。

　　書中張穎博士依其深厚的哲學素養，替我們梳理出那個隱藏在音樂背後的哲學詩人。她以「存在主義」闡述陳昇悲劇的人生意識，用莊子理解陳昇喜劇的人生態度；更藉著陳昇的創作，提出十四個對生命的哲學探問。本書記錄了一段因音樂而魔瘋的奇幻旅程，是華語音樂難得的歌詞詮釋文本，更寫下了哲人之間的心靈交會。在音樂感性的驅動與哲學理性的思辨下，我們不但理解陳昇，同時也藉著陳昇審視自己。

名人推薦

　　朱頭皮／臺灣傳奇音樂創作人
　　張錦青／香港中文大學哲學系教授
　　劉宗坤／美國德州休斯敦，律師
　　潘明倫／香港浸會大學音樂系教授
　　振筆推薦

　　FIR阿沁／音樂人
　　吳健恆／音樂廣播主持人
　　馬欣／作家
　　陳玠安／資深樂評人
　　許常德／作詞人、作家
　　黃子佼／跨界王
　　傑米鹿／新媒體樂評人
　　鍾玲／作家、學者；前香港浸會大學文學院院長
　　共感讚譽

　　※依首字筆畫排序

　　長期以來，臺灣文字評論環境缺乏對音樂創作者的深度認識……於是乎，樂迷要進入創作者的自覺，顯得更為困難。欣見這樣一本「深度導覽」，帶領樂迷／讀者們躍上不勝寒的高處，一探陳昇的文本。字裡行間，因真誠而產生的種種哲思，格外「昇式」。作者這一份心領神會，鼓勵著樂評人、學術工作者，替自己的真愛找到介紹的道路。期待書市裡，有更多這樣深度的評論，讓我們去到音樂的另一個知識視界。──陳玠安／資深樂評人

　　身為華語音樂聽眾，多年來皆鮮少能看見剖析華語歌詞文本的創作，一直是心中遺憾。張穎博士的這本著作，從陳昇老師的歌詞出發，並加入了張博士的哲學專業與自我辯解，讀來有如參與了兩人的思辨之旅，萬分精彩。──傑米鹿／新媒體樂評人

　　張穎教授的文化涉獵非常廣——哲學、文學、音樂、繪畫、生活藝術——她是當今少數的文藝復興人（Renaissance Man）之一。她研究陳昇創作的哲學脈絡一書，展現對民謠和生活哲學豐富而深入的體會。──鍾玲／作家、學者；前香港浸會大學文學院院長

 

作者簡介

張穎（Ellen Zhang）

　　中國人民大學文學碩士、美國萊斯大學（Rice University）宗教哲學博士。曾執教於美國費城天普大學（Temple University）宗教系，現為香港浸會大學宗教及哲學系教授、系主任。

　　研究領域包括中國哲學（老莊哲學，佛教中觀），中西哲學比較和應用倫理學。學術論文主要發表於國際各著名刊物和出版社。現任《中外醫學哲學》（香港）執行主編。學術之外，沉醉於旅遊、音樂、園藝、烹飪等業餘愛好。


 

推薦序
引子

1.民謠
2.情歌
3.歸鄉
4.宿命
5.記憶
6.孤獨
7.藍色
8.嬉戲
9.流浪
10.真實
11.男人
12.都市
13.匆忙
14.哲學

後記
譯名對照




 

詩序

一朝醒來愛陳昇愛到風箏也願意私奔到擁擠的華人公寓
朱頭皮/臺灣傳奇音樂創作人
 
　　全臺出唱片的無不羨慕佩服陳昇
　　陳昇才不管賣不賣
　　我出我的管你去死
　　本來大致上一年一張
　　近幾年變本加厲，兩張四張
　　越老越有威力而且鋼強
　　陳昇才不管賣不賣
　　儘管偶爾也被專業音樂圈嚴詞批評亂做一通
　　我出我的管你去死
　　全臺出唱片的無不羨慕佩服陳昇

　　張穎教授想和陳昇的歌一起去喜歡思奔
　　歡迎張教授來南機場吃餃子
　　把悲傷留給思念人之屋

推薦序摘錄

　　在孤獨浪蕩的人生中，命運讓她透過音樂遇上了另一位心靈浪人——臺灣音樂人陳昇；思想上的共鳴遂成就了本書的誕生。在書中，Ellen帶領我們浪遊陳昇的音樂曲詞，透過穿梭其間的哲學反思，從中同悟五味紛陳的人生。在談及陳昇的情歌時，Ellen認為他在歌中融入了「我是誰？」這個哲學問題，繼而用康德對「自由」的某種看法，來解讀陳昇「放肆的情人」和「浪子」的身分。她進一步指出，陳昇的〈恨情歌〉展現了「自由的悖論」，並由此帶出從莊子到竹林七賢、再到陳昇，都有類似的浪子的困惑。在Ellen筆下，尼采的酒神與太陽神的精神對峙、阮籍和劉伶放浪形骸的酒醉張狂，以及陳昇任性率直的音樂，都深刻地描畫了一群心靈浪人在自由與宿命中狂歌的光景。──張錦青／香港中文大學哲學系教授

　　張穎博士對陳昇音樂的解讀，入乎其內，出乎其外，熱情而細膩，有哲理的高致而不失詩意的生氣。有一種藝術評論，像外科手術一樣，以哲學手段切入，肢解藝術作品，抽象出作品的意義。也有一種藝術評論，像接生嬰兒一樣，讓作品的意義自然而然地流露在評論之中。張穎博士的解讀屬於後者。它是陳昇音樂的延續，是隱含在音樂中的意義在哲理中的自然流露。行文的語言之美給讀者帶來閱讀的愉悅，正如音樂的旋律之美給聽者帶來欣賞的愉悅，是哲理與詩意的互補。──劉宗坤／美國德州休斯敦，律師

　　Ellen的文字給我的感覺是在音樂的符號之間跳動的幽靈，讓她的哲學思考在音樂作品中自由地蕩漾。在某種程度上，Ellen是把Bobby的歌曲當作一個言說的平臺，以此抒發她的一種情緒，或者闡述她的一段思考。這裡，音樂似乎不僅僅是音樂，音樂也可以是情緒，是觀念。這也正是為什麼Bobby的音樂（其實，更多的是他的歌詞）可以打動她的原因。──潘明倫／香港浸會大學音樂系教授



 

引子 前一段時間，我和幾位朋友一起欣賞馬勒的第二交響樂《復活》。因為我教授哲學和宗教，朋友建議由我負責向大家講述一下馬勒音樂中的哲學和宗教思想。我便開始在Google的文字間和YouTube的音符中神遊往返，尋找馬勒的音樂和西方世紀末情結（fin de siècle mentality）的關係。 然而有一天，鬼使神差，我在搜索引擎上胡亂遊蕩，從馬勒無意間跳到一個毫無關聯的名字，馬世芳，並由此進入到一檔音樂訪談節目《馬世芳音樂五四三》。節目是介紹臺灣當代的流行音樂，其中的受訪嘉賓是一位我並不熟悉的臺灣音樂人——陳昇。 雖然很難說我是個流行音樂之迷，但臺灣上世紀八○到九○年代民謠和流行音樂對我來說並不陌生。九○年代初我在美國生活的時候，周圍有幾位來自臺灣並喜歡民謠的朋友，是他們讓我認識了不少當代的臺灣音樂大師像羅大佑、李宗盛以及他們的作品，還有像鄭怡、陳淑樺、許景淳、潘越雲這些知名的我喜愛的臺灣女歌手。男歌手中，我最鍾情的是姜育恆和殷正洋。姜育恆的那首〈歸航〉至今記憶猶新；一句「當初背負多少期待和祝福，才肯面對茫茫的旅途」的表述，真實地道出我那個年代海外學子的漂流心境。 可是多年以來，我好像從來也沒有注意到臺灣滾石唱片公司的陳昇（Bobby Chen）和他的音樂。而馬世芳的音樂訪談引發了我的好奇，因為我在節目中不但聽到了一位極富有幽默感的講者在敘述著自己的音樂，而且第一次有機會聽到了他的幾首別具一格的曲子。後來，當陳昇唱起那首溫馨婉約的〈風箏〉時，不知為什麼，我忽然有一種無名的纏綿和感動： 我是一個貪玩又自由的風箏，每天都會讓你擔憂如果有一天迷失風中，要如何回到你身邊貪玩又自由的風箏，每天都遊戲在天空如果有一天扯斷了線，你是否會來尋找我如果有一天迷失風中，帶我到你的懷中 質樸的意象，平實的曲調，娓娓道出微妙的男女關係。而「風箏」的意象似乎又可以超越愛情的敘事，像那部著名的小說《追風箏的孩子》所講述的有關親情、背叛、救贖的故事。在陳昇的作品中，那個放風箏的人是否需要去追趕風箏呢？